Кристијан арт иконе и мозаици. Улога хришћанства у уметности

Кристијан уметност је играо значајну улогу, јер од самог почетка су написали велики број икона, као и мозаици на верске теме. Историја хришћанства има више од две хиљаде година, у исто време је једна од три светске религије. То је имало велики утицај на свет особе, за све ово време да се изгради безброј цркава и храмова широм света. За њихово уређење радио са многим великим уметницима, тако да можете са сигурношћу рећи да религија и уметност су веома испреплетени.

западној уметности

У ствари, ширење хришћанства одржан под различитим условима на Истоку и на Западу, тако иу уметности постоје неке разлике. На пример, хришћанство је у техници икона и мозаика у Западној Европи била је реалнија, уметници ту предност да дају своје креације је максималан степен истинитости.

Што је довело до тога да је потпуно нова врста уметности - Арт Нова. Одликује се чињеницом да је икона је постепено постала потпуна слика, али са религиозне теме, јер сликари говорио о госпел причи, покушавајући да тачно прикаже све, чак и најмање детаље.

Арт Нова и Јан Ван Ајк

За уметност се дотакао нову уметност Источне Европе, где је писање икона и мозаика је постала интуитиван и религиозно-мистичног конотација. Такав је био случај у Холандији у 15. веку. Први сликар који је одлучио да прикаже слику која нема никакве везе са религијом, је Јан Ван Еицк - он је створио портрет Арнолфини.

У ствари, то је био пробој у то време, јер су људи први пут приказана у свакодневном окружењу за њих без икаквих вјерским призвуком. До тада је раздвајање концепата попут религије и уметности, то је немогуће. Ипак, ако се осврнемо на знакове које видите на слици, могуће је посматрати присуство Светог Духа у сваком детаљу унутрашњости. На пример, на је осветљен дан лустер свећа, само један - то је доказ његове мистичне, тајанственом присуства у Арнолфини младенци соби.

Симболика на иконама и мозаицима

Улога хришћанства у уметности не може потценити, у ствари, то је формирао читаву културу протеклих векова и утицао на поглед на свет једног обичног човека. У том случају, иконе стила писања и мозаици помало необично, и да разуме све детаље би било немогуће ако не за концепт психологије и карактеристика културе.

Симболика је вишеслојна и често веома тешко разумети, јер је, пре свега, треба да обезбеди да се публика га виде активно. Иконографија - Кристијан уметност - потпуно импрегнирана са симболима које нису лако дешифрује, они треба да схвате на интуитивном нивоу.

дешифровање симболе

У ствари, ако узмемо у обзир уобичајену ствар, сама симбол ће бити "гледа" на нас. У сваком случају, требало би да размотри све хришћанске симболе, као и каноне, који је владао у уметности средњег века. Они су апеловали на осећањима особе и његовој подсвести, а не само разуму. С обзиром да су вредности једног симбола може бити мало, а затим, с обзиром на икону треба да буде изабран је онај који не би у супротности стил и дух ове ере, генерал реда, као и време.

На пример, ако говоримо о бројевима, број 7 је симбол савршенства и потпуност акције. На крају крајева, постоји седам белешке, седам смртних грехова, седам дана у недељи или седам врлина.

Значење боја на иконама и мозаицима

Ако говоримо о бојама које се користе у писању икона, плава боја је симбол духовног узвишености, несхватљиве мистерије и откривања дубине. Златна боја је увек симболизује сјај божанске славе који се спустио на свим светима. Зато је златне боје има позадину икону, осветљење је о Исусу, који осветљава све око њега, а ореол светаца или истих одеће од Богородице и Исуса. То је, према сликара, најуспешнији начин светости наглашава чињеницу да су они припадају свету непоколебљива и вечним вредностима.

Хришћанство у дао жуту боју и одређени симболички значај - то је врховна власт анђела. Неки истраживачи сматрају да је само замена за злато.

Чак и сада, ми сматрамо да је бела боја представља чистоту и невиност. Овај такозвани учешће у божанском вишем свету, па Исусовим одеће, а сви праведници на апсолутно сваком икону или као мозаик приказом беле. Највише говори пример у том смислу је песма "Тхе Ласт Јудгемент."

У потпуној супротности са беле боје је црно, тако да његова вредност је такође супротно - да је максимално растојање од Господа, учешће у паклу, или црни може симболизује тугу, тугу и бол.

Блуе уметници покушао да пренесе чистоту и праведност, тако да се зове боја Богородице.

Црвена увек приказују некога ко има моћ и огромну моћ. Црвено је боја краљ је, тако је писало у што плаштом Архангела Михаила, који је сматран лидер небеске војске, као и Светог Ђорђа, који је био победник змије. Али, такав лик има више од једног значења, тако да би могло да значи чак мучеништво или искупи крв.

Често у зеленом бојом икону, јер је до данас симбол вечног живота, вечни цвату. Између осталог, он је приписао боју Духа Светога.

Гестови у иконама

Сви уметници су се фокусирали на протагониста својих гестова икона и мозаика. Кристијан уметност - дискусија ову тему је стручњаке доста времена, тако да утичу не само на боје које се користе, али и гестове, њихово духовно и свето значење.

На пример, ако је рука притисне на груди, а затим је увек подразумева искрену емпатију. Ако се подиже, то је био тихи позив или позив на покајање. Ако је рука је приказан испруженом, са длана отворили, а затим ту врсту послушности и покорности. Ако се испруженим рукама напред и подиже мало, то може бити молитва за свет, за помоћ, или гест захтева.

Ако обе руке притисне на образима, онда то значи да је особа доживљава бол и тугу. Такви гестови су најчешћи, али, наравно, постоје и многи други, који описују понекад прилично тешке и искусних професионалаца.

Хришћанство у уметности су веома осетљиви чак и ствари које су описане у рукама иконе ликова. На пример, апостол Павле често приказује са Јеванђеља у руци. Много мање често приказује са мачем у руци, који симболизује Божију Реч. За Петра, карактерише чињеница да је приказана са кључевима у рукама царству Божијем. Биљке - симболи хришћанства у уметности - је прилично уобичајено, тако да су мученици приказан са гране палме, јер је то симбол припада Царству Небеском. Посланик обично чува у рукама свитака са својим пророчанствима.

Језик икона

Арт са становишта хришћанства је "наставак" Јеванђеља. Све гестови, предмети и боје које се појављују на икони, уједињени у неописивим распону од енергије коју емитује. Ова врста језика икона, са којима смо се обратили мајстори из прошлости, покушавајући да добије увид у дубине људске душе и медитира мистериозни смисао хришћанске вере. Од давнина се веровало да су очи - огледало душе, тако да уметници се активно користе.

Него што би требало да буде да би њихови карактери израженије су посебно искривљује пропорције лица, чинећи око више. Према њима, што ће се фокусирати на очи, а публика ће осетити да су више душеван.

Промене у слике лица светаца

Већ од 15. века, у Рублевские време, ова пракса престала. Али, упркос чињеници да су очи приказана уметници нису толико велике и малаксао, ипак платили доста времена и пажње. Поред тога, било је неколико иновација. На пример, Феофан Грек приказан свеце у својим иконама са празним утичнице за очи, или једноставно са затвореним очима. На тај начин, он је покушао да покаже да је оци светих увек усмерена не на овоземаљска бића, већ на размишљање вишег света, унутрашња молитва, чинило се да схвате божанску истину.

Фигуре светаца на иконама и мозаика

Свако гледа на икону, приметио сам себи да свети изгледала са неким веома лаган, као да су лебде у ваздуху. Сличан ефекат је постигнут уметници зато што су представљали свети лик има мању густину од свих осталих, они нацртао своју немногослоино, са посебно продужен и затегнута.

Слична техника је стварање у гледаоцу утисак лакоће и недостатка физичког тела светих, да превазиђу булкинесс. Како је планирано, то је довело до тога да се чинило да лебди изнад земље, а слично би требало да буде директни израз трансформисан државе, као и духовности.

Позадина иконе и њеног значења

Упркос чињеници да је централни део слике је увек био човек, и који је такође важан позадина која показује иза њега. Као по правилу, уметници и покушао да стави неки свој смисао, тиме охрабрује љубитеље уметности дугог разматрања мистерије, они су хтели да се пренесе.

Најчешће описане планине, коморе, разне дрвеће, који заједно чине састав сликовитог пејзажа. Ако сте уроните у симболичком смислу свега тога, планине представљају тежак и трновит пут човека за Господа Бога. У ствари, појединачне слике дрвеће је секундарни значај. Али, ипак, храст, који се често приказан, је увек била симбол вечног живота. Вино и посуда у позадини су сматрали симбола помирења жртву Исуса Христа, али голуб - симбол Светог Духа.

Формирање симболике хришћанства

Многи верници тврде да су свете тајне хришћанства направљена од свеупијајуће хаос паганизма. Зато је Кристијан уметност није био у стању да добије било какву јединствену облик. То је као да је направљена од многих ситних комада. Неки ликови су узети из друге паганске веровања исламске уметности. Дакле, сада средњовековни ремек се могу класификовати не само параметара као што су Источне и Западне Европе, али иу многим другим. Фине арт времена на који начин не може да се одрекне наслеђа антике, постепено се трансформише у нешто потпуно ново. Извори теолошке традиције светих слика је заувек изгубљена за нас у историји, у тама доконстантиновои ере. Међу прототипова, који су директно везани за ове традиције, под називом слику Христа на покрову или мандилион на који се изгубио у кревету Цариграда у његовим крсташа. Не мање важно је начин на који је слика Госпе, која се приписује Луки. Аутентичност ових фотографија је огромна питање, али, ипак, они се успешно користе вековима. Исус и Богородица се приказују на такав начин као што је описано у списима многих мученика протеклих векова - у овом хришћанске и анти-хришћанства у уметности слично.