Шта је Арпеггио? Главне сорте и методе извршења

Сви они који су ангажовани да уче да играју музички инструмент, нужно науче пријем у облику одређене секвенце белешки назван израз "арпеггио". Међутим, многи обични слушатељи, далеко од разумевања основних музичких канона, суочавају се и са овим концептом. Арпеггио је једна од најзанимљивијих техника у музичкој пратњи, што додаје сензуалност музици. Затим ћемо размотрити главне аспекте везане за пријем игара.

Шта је Арпеггио?

Прво, погледајмо службено тумачење. Ако наставите из дефиниција представљених у музичкој теорији, арпеггио је распадање акорда у звукове који се не извлаче заједно, као да је цијели акорд звучао, али се свирају секвенцијално један по један, брзо замењујући једни друге. Ово ствара ефекат неке врсте преливања. И није неопходно да белешке које чине ову секвенцу формирају акорд (може бити произвољно).

Верује се да је арпеггио музичка техника коју је први пут користио италијански композитор Доменицо Алберти, који је користио арпеггиране секвенце који су пратили бас линију. А назив ове технике долази од речи "арпо", што значи музички инструмент харфе или процес играња на њему. И на крају, то је истина - најчешће се на харфовским низовним низовима у виду брзог прелазног преласка на одређени број белешки.

Ознака на музичкој млиници

Када снимате белешке у музичком запису, неколико назива се може користити за означавање арпеггиоса. У најједноставнијем случају, ако дужина белешке дозвољава, арпеггио може се снимити у музичком кампу искључиво у облику њиховог редоследа.

Међутим, најчешће је приказана пуна акорда, испред које се налази вертикална таласаста линија или полукружни знак, који се обично користи за сјајне белешке. У слуцају када би требало да изводе арпеггиос из конститутивних белешки неколико акорда, мозе се индицира сам акорд, а изнад њега - латинска ознака пријема (арпеггио).

Арпеггио на клавиру као развој технике игре

За пијанисте арпеггиос се може назвати не само техника која доноси нове боје перформансу музичког рада, већ и једну од главних техника за развој технике игре, течност прстију итд.

Као једноставан пример, погледајмо арпеггио Ц-мајор. Напомене у класичној узлазној верзији имају низ у облику пре-ми-сол-до (кроз октаву) и даље. Пријем надоле подразумева повратну секвенцу. Стога је лако закључити да се арпеггио може условно подијелити на узлазну и опадајућу.

Али можете играти клавир с обе руке. У овом случају и арпеггио у било којој секвенци може звучати са интервалом октаве или два. Поред тога, одвојени и дивергентни арпеггиос, који када је одређена позиција постигнута на тастатури (обично прва или друга октава) почињу да се извршавају у различитим правцима (лева рука, десно горе). Истовремено се прво репродукује узлазна секвенца, у средини - дивергентна, а затим се конвергира у исту позицију на тастатури, а затим поново опада, коначно - спушта се на исто место, поново се раздваја и конвергира, и на крају - спушта се до тачке поријекла.

Гуитар арпеггиос

Али арпегги су толико добри да није неопходно да се уклапају у оквиру једне акорде и јасан низ узимања белешки. Ово најбоље показује арпеггио на гитари, што се често назива и претраживањем. Али сви су чули за овај пријем.

Занимљиво је да гитарски арпеггиос може наступати не само као пратња, већ и као соло делови, често чути у шпанској музици. У савременом свету, ову технику често користе роцк гитаристи. Ово је нарочито приметно у таквим грантовима као што су Ингвие Малмстеен, Стеве Ваи и многи други.

Свако ко тек почиње да научи да свира гитару, пре свега, покушава научити како да сортира и бори се. А арпеггио чак иу најједноставнијем перформансу са једним фиксним акордом развија се техника прстију десне руке.

У случају извођења сложенијих секвенци, прсти леве руке су такође повезани. Понекад се користи техника ударања звана таппинг. А то није само техника покрета прстију на врату.

Закључак

Остаје да се додаде да вредност таквог приступа не може бити потцењена. Не само да додати јединствене боје музици, већ и веома развија технику извођења на било ком музичком инструменту. Није изненађујуће што у музичким школама мајстор арпеггио даје највећу важност заједно са гама. Па, што се тиче музичког значаја овог уређаја, нема потребе да се говори уопште. Ово, како кажу, није дискутовано.