Кореограф Леонид Лавровски: биографија, фотографије

Диван глумац, педагог и кореограф Леонид Лавровски написао сјајне странице у историји модерног плеса. Његово име је повезано са формирањем балета у Совјетском Савезу и тријумфалног обиласка звезда совјетског балета у иностранству. Изузетан кореограф, талентовани организатор и згодан мушкарац - тако да се сећа савременици.

Кореограф Леонид Лавровски: биографија, фотографије

Постоје људи на помен чије име одмах призива сећање са било којим феномена или догађаја. Ова имена су нераскидиво повезана са високим услузи њихов узрок. У галерији оних који донео светски познати руски балет, немогуће је да хода поред Портрет талентованих и одушевљених људи - кореограф Леонида Михаиловицха Лавровского.

детињство

Леонид Михајлович Иванов је (ово је право име кореографа) рођен је 5. јуна 1905. године у Санкт Петербургу. Породица је била лоша, ради. Међутим, будућност оца кореограф је био веома склон музику, а једном је неочекивани потез. Он је напустио свој посао и придружио Мариински Тхеатре Цхорус. Непознат, без овог чина одлучно отац могао да развије креативни судбину будућности великог кореографа. Али од тада мало Лениа постао много времена за позоришне сцене. Он је почео да истражује свет из унутрашњости позоришта.

Позоришне уметности фасциниран талентованог младог човека. Он је ушао у Ленинград кореографских колеџ, од којих је дипломирао 1922. године. Током студија на одличној наставника, Владимир Пономарев је сазнао да је момак има талента и умећа начинаусим плесачица. Постепено је почео да се формира своју уметничку визију струке. Истовремено Иванов је одлучио да се сценско име. Очигледно, његова презиме изгледа превише једноставно, и кореографски колеџ је дипломирао глумац Леонид Лавровски.

У почетку

Након што је завршио студије на колеџу Л.Лавровски придружио особљу Балета у Лењинград опере и балета на позицији првог солисте. Напред је био класичан репертоар и доказане перформансе, где је певао улогу у "Гиселле", "Лабудово језеро", "Успавана лепотица". Млади глумац је много посла, али воли и лепо провести време после представе. Међутим, од ове године, глумац формирана веома добар квалитет карактера, чак и после брзо проведеног ноћи никада није дозволио себи да буде касно у позориште или да пропусти пробу. Истовремено Леонид Лавровски по први пут да се уда. Његов избор је био балерина: Екатерина Геиденреицх.

Бучни и весели празници у кругу познаника не постане препрека за даље образовање и самообразовање. Леонид чита много, узимајући лекције у клавир и музичке историје, то показује. Постепено, необразовани младић из радничке породице претвара у учени, добро прочитао човека. Елегантан изглед и урођена интелигенција заврши формирање будућности великог кореографа.

Међутим, у позоришној све то није било тако глатко. У позадини смо дисали младе и талентоване играче. Лавровски почела да осећа да је стегнута, не дозвољавају плес. Спор тиња сукоб са уметничким директором Балета Ваганова само погоршала свој морал. 1936. године, у стању да поднесе напетост који владају у позоришту, Л.Лавровски одбацио. Међутим, статус незапосленог глумца је била кратког века. Само недељу дана касније, он је прихватио понуду за шефа балета Л. Мали Опера театра. У овом положају Л.Лавровски радио до 1937. године.

prve представе

У исто време учествују у балета Леонид Михајлович започео је едитовање активности. У Лењинград кореографских школи је поставио "Сад Валтз" на музику Сибелиус (1927) и "Фоур Сеасонс" (С. ја Цхаиковски, 1928). Музика од Роберт Шуман је испоручено "Схуманиана" и "Симпхониц Етудес" (1929). Не можемо рећи да је позоришни активност Л. Иакобсон је увек била успешна. Концертни програм у стилу Фокина (1932) није и препозната је и препустите декадентни буржоаске укус.

Неуспеси нису зауставили директора. Ново време диктирали да уметност треба да буде приступачан и разумљив широкој публици радника и сељака. За Л. школа кореографије Леонид Лавровски ставља два балета, "Фадетту" и "Катарина". У овом тренутку је био у праву у мету. Обе представе су препознати као успешна, а млади кореограф бави нове продукције радова од Римског-Корсакова, А. Адам, А. Рубинстеин и многи други.

У исто време постоји још један догађај. Леонид Лавровски, чији лични живот са Е. Геиденреицх није успело, венчати по други пут. Елена Цхикваидзе, који је учествовао у производњи балетске "затвореник из Кавказа" на музику Б. Асафиев, био његов одабрани. Године 1941. добили су сина - Лавровскии Михаил Леонидович, чија биографија и нераскидиво везане за уметност балета.

киров Тхеатре

У међувремену, у Мариинском позоришту није попустила страст. Деспотски и охол карактер Ваганова донео ситуацију у балетске компаније на тачке највиших страсти. Лидер замерио недостатак нових представа у репертоару, клип младих извођача, ауторитарности у доношењу важних одлука креативних, и деспотизам старог режима. сетио су је и оставља позориште Л Иакобсон. Тешко је рећи да ли све ове оптужбе биле тачне. Али је завршио у који фотеља уметнички директор балета била је празна. 31. децембар, 1937 Леонид Лавровски, кореограф и балерина, је именован за шефа Балета Ленинград Опере и балета. С.М. Кирова. А пост је остао до 1944. године.

Прокофјев, "Ромео и Јулија" (1940)

У 1940. Л.Лавровски почела да ради на балет "Ромео и Јулија" на музику С. С. Прокофева. Скала перформансе рођен тешко. Од тог времена у балета свету није развио продукције радова Вилијама Шекспира традиција. Његов рад је тумачи кореографа на различите начине, тако да није било успостављене канонима, што би могло да се ослањају на директора у његовом раду. Али, пре него што Л.Лавровски је још један тешкоћа. Зачудо, али ова препрека је био сјајан музика С. С. Прокофева. Комплекс ритмички контуре, необичне садржине технике. Музички тканина, саткана од разних тема које се преплићу и стварају суптилна чипка аутора перцепцију бесмртне трагедије. У почетку, уметници једноставно није могао да схвати намеру композитора.

Л.Лавровски је стрпљив и упоран. Али Музику променила да би на схов светлији и оштрији. Постепено, компанија је превазишао отпор мјузикла. Производња "Ромеа и Јулије" је повољно примљен у јавности и критике. Приметио необичну музику Прокофјева, радовали успех кореограф Леонид Иакобсон, похвалио је крајолик. Несумњиво тријумф ове представе била је Галина Уљанова. Премијера у Москви био је живље. Представа је признат као најбољи савремени балет. То у великој мери одређује будући живот директора. У 1944. Л.Лавровски је именован за шефа балета Совјетског Савеза главној бини.

Москва, Бољшој театар

Л.Лавровски знао да шта год да је радио пре овог времена - то је само увод у рад у главном позоришту у земљи. Прво, он је активно постао и вешто враћање класични балет репертоар. На 100. годишњицу балета "Жизела" Л.Лавровски прави своју верзију игре. Упдатед "Жизела" Г. Уланова је признат као један од најбољих продукција овог балета, и постала је модел за многе генерације кореографа. Тада су створили нова верзија балета "Рајмонда" и "Ле Силпхидес".

Још једна велика рад Л. Иакобсон - ре-креација "Ромеа и Јулије" на сцени Бољшој театра. Изјава не може бити механички пренети на нову сцену. Она је постала већа и значајнија. Нагласак померен и интензивира сукобе. Масивне масовним сценама и нови украси завршио трансформацију концепта аутора Л. Иакобсон. Ново издање чувеног балета је била веома успешна. Л.Лавровски примио Стаљин награду, и перформансе деценијама постала је визит карта у Бољшој театра.

20 година: успеси и неуспеси

Л.Лавровски мислио да не може да се играју због плеса. Значење његовог деловања је био задатак откривања нових талената и промовише нова имена на сцени. Бољшој балета у његово време је успешан деби много талентованих плесача и кореографа. Извршни директор не седи скрштених руку. Његов следећи производња - "Црвени цвет". Ово је нова верзија балета "Црвени мак" композитор Глиер. Некомпликовано прича кинеске играчице и совјетских морнара на солидарност људи из различитих земаља и различитих боја коже. Публика је волео да се игра и глумци радо играо у њој. За ову производњу Л.Лавровски је награђен други Сталин награде.

Балет сцена "Валпургијска ноћ" у "Фаусту" од Гуно - мали кореографски ремек, уписан у ткиву класичне опере. Плес у овој сцени, тражили све водеће балетски уметници. Љубитељи класичне плеса отишао у оперу да виде своје хероје у реалном дијамант кореографских уметности.

Међутим, следећи велики посао Лавровски фијаско. То је био "Тхе Тале оф тхе Стоне Фловер" на основу радова Базхов. Чинило се да је музика Прокофјева, таленат и искуство Г. Уланова Л. Иакобсон - то је био моћан креативни алат који може створити још један Гранд балет радове. У ствари, све је испало другачије. Године 1953., без комплетирања рад на резултат, Прокофјев умро. Годину дана касније, производња је још завршена, али се превише натуралистичке лишени балетске поетику и лакоћу. У јануару 1956. Л.Лавровски смењен је са дужности шефа Бољшој балета.

страних тур

Данас је немогуће замислити да је било време када је руски балетски свет није знао. Велика имена, познате драме и продукције совјетских кореографа су за западне јавности за исти гвоздене завесе као и целог Совјетског Савеза. Продор овог јаза уз помоћ уметности балета била је политичко питање. Прва турнеја Балет у Лондону (1956) постављен је да води креативне пензије које се налазе на Л.Лавровски. Четири наступи у репертоара совјетских уметника, од којих су два у режији Леонид Иакобсон, направио диван утисак на културној искушењем британске јавности. Турнеја је славио. Међутим, на свом крају кореограф поново оставио на цедилу.

Две године касније, ситуација се понавља. Тоуринг Француска - и опет Л.Лавровски постаје шеф тоуринг тима. И након повратка поново је одвојен од вољене позоришта. Само у 1959. Л.Лавровски вратио у Бољшој театру. Напред је још једна имали тежак и одговоран страних путовање - турнеју по Сједињеним Америчким Државама.

наставак династије

Године 1961., Бољшој театар је прихватио још једног Лавровскии - Михаил Леонидович. Супруга познатог кореографа, а до тада је био у браку по трећи пут, не му дала наследника. Али једини син постане наследник послу његовог оца, и поносно носио на сцени чувеног презиме Лавровскии. Михаил Леонидович прошао кроз све кораке каријере балерина је. Отац није направити изузетак за њега. Сјајна балет способност син вишег Лавровскии сматра само као разлог за повећаним захтевима и строжијим прописима.

Након једног премијера, он је написао неколико редова на свом сину: "Сви сте отворени, а све зависи од тебе," Тако опоменуо сина Лавровскии. Михаил Леонидович фотографије са аутограм ове оца носио кроз живот.

сећање срца

Након његовог отпуштања из позоришта у јулу 1964. Л.Лавровски почиње да ради у балетску школу у Москви. Године 1965., Леонид Михајлович је добио почасно звање народног уметника СССР. Он напорно ради и ставља музичку собу за студенте. Многи од њих су преживели у репертоара чувене школе.

"Мемори оф тхе Хеарт" - тзв прошле организовало реномираног кореографа концертној сали. Леонид Лавровски је умро у Паризу, где је стигао на турнеју заједно са студентима из балетске школе. То је било 27. новембра, 1967.