Филмови о нуклеарном рату - упозорење за човечанство

Иако је нуклеарно оружје у војне сврхе кориштено само два пута (1945. године), остатак времена је војна стратегија држава и међународна дипломатија најснажније утицала на стално развијање планова за вођење нуклеарног рата. Захваљујући насилној фантазији сценариста и режисера, "нуклеарна зима" неколико пута је на филмским екранима. Филмови о нуклеарном рату и њене последице су прилично популарни међу гледаоцима.

Ефективни облик културног утицаја

Сви знају да производња светске филмске индустрије служи не само за забаву. Носи пристојно културно и идеолошко оптерећење. Филмови о нуклеарном рату као инструменту пропаганде су способни да имају довољно висок емоционални утицај на импресионисту гледаоца. Они активно стварају у машти посматрача илузорну слику света на каналу у којем је то потребно. Често, пропагандни ефекат на лаика је неприметан и скривен, испред његове личне психолошке контроле, на емотивном нивоу. Веома активно користи управљање осећањима правде и правде Холливоод.

Пропаганда америчких вредности

Амерички филмови о нуклеарном рату су увек невипљиви, али они јасно одговарају тезој спољној политици земље. У протеклим деценијама произведене су слике нуклеарног бомбардовања Сједињених Држава (филм "Следећи дан", објављен 1983. године). На екранима, филмски хероји попут Џејмса Бонда су се борили са официрима ГРУ и КГБ-а (трака "Из Русије са љубављу", 1963), добри момци одбацили су нападе Севернокорејаца, па чак и ванземаљаца (филмови "Тхе Баттле фор Лос Ангелес" и "Трансформерс"). Све слике холивудске продукције, које су већ постале класике или модерне, показују целом свету идеалну војску Сједињених Држава, способну да спасе човечанство од смрти. Ово је најефикаснији и најљепши начин пропаганде вредности, моћи и снаге земље. Филмови о нуклеарном рату, наведени у наставку, створени су у Сједињеним Државама. Не сви они имају изражену пропагандну поруку, иако су сви филмови присутни у свим филмовима:

• "Паника у години нуле" (Раи Милланд, 1962);
• "Следећег дана" (Н. Меиер, 1983);
• "Магична миља" (Стеве Де Јарнатт, 1988);
• "Нуклеарна зора" (Јацк Сцхолдер, 1990).

Непрестани "дијалог"

Европска кинематографија је у непрестаном "дијалогу" са Американцем, која истовремено остаје водич, водећи и извор самоидентификације. Совјетски и европски кинематографи учинили су све да постигну националну умјетност, док истовремено настављају оцјењивати свој рад са становишта познатог америчког модела. Филмови о нуклеарном рату су често резултат заједничке креативне активности европских земаља, Аустралије и САД. Примери су "Први дан" (Гиулиано Монталдо, 1986, САД, Француска, Канада, Италија) и наставак "На последњој банци" (2000) и његов оригинални "На обали" (1959, САД, Аустралија).

Одбацивање маркица

Одвојени мајстори европске кинотеке обједињују одбацивање клишеа, монотонију, комерцијализацију биоскопа. Њихове слике су социјалније. Они су донекле "засновани", они садрже већу привлачност за живот и судбину обичних људи. Чак и европски филмови о нуклеарном рату нису обухваћени самим процесом, већ судбином хероја током ове ужасне трагедије:

1) "Домаћини таме" (Леон Климовски, 1972, Шпанија);

2) "Ратна игра" (режија Петер Ваткинс, 1965, Велика Британија);

3) "Трака за полетање" (Цхрис Маркер, 1984, Француска);

4) "Теме" (М. Јацксон, 1984, Велика Британија).

Филмско подучавање

Одвојено је поменути стварно бриљантно стварање домаће филмске индустрије - филм "Летања мртвог човека" К. Лопушанског (1986), који се може поставити на исти ниво као и радови мајстора класичне руске књижевности, који се свакако одликује посебним освртом на унутрашњи свет хероја и хуманизма. У филму говори прича о стара научника Ларсена, Нобеловог лауреата који је једва преживио смрт вољених у ватри нуклеарног апокалипса, на коме је његово истраживање директно релевантно. Напросто покушава да схвати разлог шта се дешава и да пронађе жељену тачку подршке, како би пронашли значење даљњег постојања, наде за опстанак. Сама експлозија на слици је слична процесу осветљавања "електричне свеће", која такође има и друго име - лучни лук. Филм о нуклеарном рату остро разликује од западних аналога.

Страшно размишљај

Ако се на нашој планети јављају експлозије нуклеарних бојних глава, настало топлотно зрачење и смртоносна радиоактивна оштећења, чак и локалне природе, ће узроковати непоправљиву штету. Посљедичне индиректне последице: уништавање комуникационих система, уобичајене друштвене основе цивилизације ће довести до озбиљних проблема. Филми о "након нуклеарног рата" обично говоре о њиховим варијацијама у развоју догађаја након нуклеарног апокалипса. Традиционално у филмовима прикупља се све жанровско памћење жанра, али само у различитим концентрацијама. Гледалац је обично разматран бикерима обученим у лименкама на старинским возилима, стриповској графици дуела централних ликова, сликовитих и импресивних тепиха, патетичних остатака бензинских пумпи, супермаркета и безрезервних сиво-браон пејзаа управо до хоризонта. Међутим, појединачни филмови попут "Књиге Ели" и "Мад Мак" успевају не само да прикупљају све уобичајене маркице, већ и да их пуцају у заслепљујућу сјај. Следећи филмови су најбољи међу њима:

• "Акира" (1988);
• "Битка за планету мајмуна" (1973);
• "Терминатор" (2009);
• "Малвил" (1981);
• "Радиоактивни снови" (1984);
• "Криптоиди" (1987);
• "Екуализер 2000" (1987);
• "Последњи ратник" (1975);
• "Мад Мак: Роад Варриор" (1981);
• "Сик-струнг самураи" (1998);
• "Књига Ели" (2009);
• "Пут" (2009).