Златар уметност. мастер Јевелцрафтинг

Накит уметност - је производња разних производа, обично од племенитих метала користе драгуља. У почетку, ствари су биле не само за лепоту, али и да би се нагласила висок друштвени статус власника или власника. Такође, накит често приписује магичну функцију. Они се користе, на пример, као заштитне чарима и маскоте. Историја накита датира из антике. У почетку, стварање накита не подразумева било какву обраду било. Од стварања све сложенији и софистициран украс током векова усавршио вештину, занатлије. Хајде да пратимо историју накит заната и назовите га велики мајстори.

древни Египат

Златар уметност је невероватно добро развијена у старом Египту. Орнаменти ту створили, и даље задивљени њеном лепотом и сложености. У форми обично воле слике древних богова. Древни Египћани су веровали да је украс се изводи магичне функције: штити од болести и злих чаролија, линк човека са силама природе.

Носите накит ослањао на појединим деловима тела. Пре свега, то је била област срца (сматра се најзначајнији тело). Да га заштити, груди носи производ у облику сцараб. Буба симболизује виталност, активност, васкрсење. Друга важна ствар је у сред чела. Древни мајстори, обављају украса за њу, користећи симболе моћи и мудрости, као змије слике. Говорећи о технологији производње производа, може се констатовати да је генерално примењује гоњење и гравирање, а волели су Египћани материјали су злато, сребро, Обсидиан и аметист.

старој Грчкој

Велики финеса и суптилност другачији древни накит уметности у Грчкој. Омиљена техника мајстора био филигран - обавља сложен модел танких златних или сребрних жица, залемљен на метал бацкгроунд. Најчешће се користи у овом цветном дизајну: у боји, лишће, лоза.

Од материјала, пре свега, признат злата - метала стари Грци приписује магичне особине. У принципу, накит истакао статус власника, тако да тањи и теже је посао, скупље вреди. Богате Гркиње носио широк спектар накита. У част су елегантне производи за косу и врат, као и наруквице. Изузетак је можда то Спарта - локалне жене нису биле бујне и фенси накит, радије једноставну метални накит.

Јевелцрафтинг Ренесанса

Накит Ренесанса упечатљив у својој елеганцијом, лепотом и сложености. Мајстори различитих техника, укључујући издизања, сечење и глеђи. Они су у великој мери под утицајем древних традиција, међутим, су направљене, а то је типично за тих година особина.

Тако, накит није толико указују на статус власника, као наглашава истанчан укус и машту. Они су јединствени и препознатљив. Полудрагог камења, бисера и фине емајлирано делови украсити не само накит, већ и хаљине бујна женске. Стицање популарност и масивне вешање прстенова.

У Немачкој, господари користе у веома необичним материјалима: кокоса граната, ној јаја и Схелл.

Златари Древни РУС

Руски накит уметност има велику историју. Доказ за то су модерни археолошка ископавања: квалитет и суптилност рада старих мајстора погодио сада. Накит уметност древне Русије била је под утицајем скандинавским, оријенталних и византијске културе, а истовремено нераскидиво повезан са народним обичајима и традицијама.

Мајстори из свих крајева Кијевске Русије "су били господари софистициране технике, укључујући и уметности ливење, филигран и злата ватре. Новгород је био познат по својој накита од племенитих метала. Кијев ЈЕВЕЛЕРС са изузетном способношћу да се избори драгуље. Најчешћи украси су такозвани темпле прстенови, који су уплетени у косу или хунг из покривала за главу. Жене такође носили разне наруквице и огрлице са привесцима.

Русија у КСИВ - КСВИИ века

Са појавом татарски-монголске хорде накитом се појавио заборављен готово једног века. Многи мајстори умрли или су одведени на рад у Хорде владара. Тек крајем КСИВ века почиње постепено враћање на старе уметности. Накит занатски центар постаје Москва, која је веома популарна техника са сребрним филиграна.

У КСВИ - КСВИИ века накит уметност активно користи емајл и драгуља. Накит овај период својствен богатство, сјај и засићење боја. Камење се такође разликују осветљење - у част сафира, рубина и смарагда. То се сада зове техника врхунац затамњење. Многи градови су силверсмитхинг центара.

Европска Накит из КСВИИИ века

У КСВИИИ веку биле су доминантне стилови барок и рококо. Ово се односи и на накит. Постаните модеран куиркинесс, сјај и светле боје. У том случају, водећи положај је француског драгуљарски уметност. Она је тада стекао декорација свом модерном облику. У моди да се постепено укључују накит ансамбли, популаран код богатих људи користе велики брош. Најомиљенији камење су дијаманти жућкасте, црвенкасте и плавичасте нијансе, а користе се и код мушкараца и жена костиму.

Русија у КСВИИИ веку

У Русији у накита уметности КСВИИИ века процветала. То је углавном због реформи Петра И. Од тада, накит посао је активно позајмљује европске трендове, задржавајући свој идентитет. У Русији често долазе у иностранству господаре. Међу њима - чувени Зхереми Фотографије, који је радио у суду за тридесет година и створио праве ремек дела златарства. Његов најбољи рад се сматра Велики Империал Цровн, направљен за Катарине ИИ. Јединствена производ има скоро пет хиљада дијаманте. Сада овај остатак пажљиво штити јединствени музеј накита - Диамонд фонда у Москви.

У принципу, употреба драгог камења постаје популаран у овом тренутку. Спарклинг, светао, лијепо уређен и обрађују, они су савршено допуњују и украсите Финери племените даме и господаре.

Занимљиво је да је реч "златар" сама је ушао у употребу у КСВИИИ веку. Он је заменио прилично дуг назив "злата и филиграна."

Европа у КСИКС веку

У средини накита пословања КСИКС века постаје широко распрострањена. У исто време почели да се користе мање драгим камењем и материјали: аквамарин, горски кристал, малахит, вештачке дијаманте. Јевелед умјетности смене и укупног стилом - долази као замена за Роцоцо класицизам, односно, украси постају строжије и добро осмишљен. Производи са драгим камењем постепено престају да се користе у мушких одела, али у моди укључује држаче за штапове и скупих бурмут.

Од познатих уметника могу се разликовати судску златара од Наполеона И Мартина Гииома Биенне. У КСИКС веку се појављују такве познате куће као што су Цартиер и Тифани.

Ситуација у Русији у КСИКС веку

Највиши ниво накита уметности у Русији достигао у КСИКС веку. У овом тренутку, значајно мења правац рада, господари покушавају да се удаљи од европских традиција и врате у доба-Рускиња, што производи национални укус. Посебно мода постаје бисере воде.

У Москви и Санкт Петербургу постоје велике предузећа из сребра и злата предмета. Посебно познатих фирми Овчинников, Постников, браћа Грацхев и, наравно, Карла Фаберзхе. Његова невероватна вештина да их освоје не само да знају руски, али и краљевски судови западне Европе. Међутим, њихови производи су доступни и обичан купац - говоримо о случају и сребра.

Према речима стручњака, крај КСИКС - почетком КСКС века је златно доба руског накита уметности.

двадесети век

У прошлом веку у накит формиран велики број дестинација. У првим деценијама доминантне стила је модеран. Уметност накита његов утицај је реализован у изузетној комплексности облика и украшена орнаментима. Активно користи платине, паладијума, елоксираног алуминијума. Поново добија на популарности дијаманата. Модни накит и постаје, на које се простиру знатно утицало познат Големина Сханел.

Током ратних и поратних година, производи су постали много једноставније, злато се често замењује са бронзом. У другој половини века под утицајем неконформиста идеја мајстора почну да користе необичне материјале, раније незамисливе за накит бизнис: дрво, пластику, челик и други. Са развојем савремене технологије појављују накит са камелеона камење које може да промени боју у зависности од промена температуре или расположење власника. Постаје популарне вештачких бисера различитих боја.

У совјетско доба, руски накит компаније производе највећи део производње у масовној. Али, крајем прошлог века модерне мајстори осмишљен да оживи Гуилд оф златара Русије да врати уметност накита у своју бившу славу.

савремена уметност

Данас, накит занат, можда чак и више него раније, постаје уметност. Орнаменти представљају један вид креативног изражавања. Модерни предузећа користе више професионалних алата и материјала на располагању. Међутим, многи производи су израђени од синтетичких материјала. И мада не може да победи лепоту и савршенство природних камења, још вредни такмиче са њима.

Савремена накит уметност достојан наставак традиције старих мајстора. И употреба нових технологија омогућава креирање више необичних и занимљивих украса.