Мочалов Павел Степанович, глумац Мали Тхеатре: Биографија, креативност

Павел Степанович Мочалов, чији је биографија је предмет овог разматрања, је највећи представник Романтиц покрета у руској позоришној уметности у првој половини 19. века. Његова креативност и умеће реинкарнацији је снажан утисак на своје савременике и у великој мери одређује развој романтичарског покрета у одређено време.

биографија

Мочалов Павел Степанович је рођен у породици кметова уметника у Москви 1800. године. Његови родитељи су играли у кућни биоскоп Демидов, а затим његов отац је почео да говори у московском позоришту, на трупу која је након неког времена придружио се групи од царских позоришта. Ово последње околност допринела томе да је породица купила се и добио своју слободу после шест година. Будућност познати глумац добио добро образовање, студирање у приватној школи, он је научио француски. Од детињства је имао добру меморију. Према мемоарима његове ћерке, Моцхалов Павел Степановицх неко време студирао на Московском универзитету, али листама студената у његово име није пронађен.

Рана каријера

Он је почео да игра од 1817. године у позоришту на Мосс, али онда је постала стална сцена сцени Мали позоришта. Крај 1830. био пресудан у животу глумца, јер у овом тренутку је одиграо своју круну улогу Хамлета, од којих је значај је овековечио В. Г. Белинскиј, у свом чувеном чланку о анализи игре уметника. Али у средином 1840-их година, Мочалов Павел Степанович појавио неостварен због промене у правцу културе. Уместо романтизма је реализам, у којој је импулсивна емоционални игра глумац био на свом месту. Глумац је умро 1848. године од хладноће у Москви.

karakteristike

Већ смо поменули да је глумац активности фази цветања одржана у ери романтизма. У складу са правцу глумца и изградио игру. Мочалов Павел Степанович гради своју игру на контрасте, што је довело публику у емотивном узбуђења. Створио је оштар прелаз са насилним емоција према такозваним "моцхаловских минута", у којој је нагло прекинут, а затим поново почео да каже своје редове, што је довело публику у небесима тако изненада и спектакуларно промена. Мочалов Павел Степанович играо углавном у романтичној репертоару, иако на почетку каријере, плаћа данак класицизма, играјући вишеструке улоге древних трагедија.

сликовито излагање

Артист створено на сцени велики број појединачних карактера, побуњених по природи, који се противе друштву и опиру друштвене и моралне порока. Мочалов (глумац) оличење на позорници људи са јаким ликовима и страсти. На пример, играо Георгес де Гермаине на представи "Живот Плаиер", који показује човека који је провео цео свој живот у игри. Овај лик је потпуно апсорбује њега и више није у стању да заустави. Онда је играо Хамлета по први пут, али до сада није остварио тријумф који ће доћи до њега у деценији. Међутим, у овом тренутку је истакао основне принципе свог деловања: нереда слику, протест, противљење јунака неправде, лажи и преваре. Према мемоарима савременика Павел Степанович Мочалов (1800-1848) је протумачио његове слике и улоге их у сразмери са његовом темпераменту.

На врху креативности

Најзначајнији и најбољи глумац сматра улогу улоге Шекспировог Хамлета у новом преводу поред НА области. Ова слика је у потпуности у складу са принципима креативног глумца и инсталација, као и његовом темпераменту. Осим тога, то је знак најбољи изразио бунтовни почетак, тако да је привукла. Овај рад, као што је већ поменуто, предмет посебног члана Белинскиј. Према критичара, Мочалов са изузетном енергијом пренео драматичну причу о данског принца.

Мора се рећи да је то Мало позориште је постало место, које славили уметника. Други његовог важног посла је улогу Цхатски. То је био прави догађај у културном животу Москве. Према мемоарима савременика и актера играо овај лик као само побуњеник, који се супротставио фамусовского друштво. Коначна реч је изговорио са презиром, као да пркоси конзервативне кругове у савременом окружењу.

остали радови

Улога уметника био је вишеструки, али они деле једну карактеристику заједничко - ову слику протеста, почевши од бунтовног личности, којих се један насупрот читавог друштва. То је у овом духу који оличава Моцхалов друге иконске Схакеспеареан слике: Отело, Рицхард ИИИ, и друге. То је било на овим забавама глумац икада могао показати свој таленат и вишеструки природу изузетног мајстора реинкарнације. Он је био заинтересован и, и других историјских личности. Дакле, он се појавио у лику Дона Карлоса, протагонисте представе Фриедрицх Сцхиллер. Бунтовни дух дела познатог писца, као и могуће у складу природа уметника. Он је такође глумио у представи најпознатијег писца "пљачкаша". Овај рад је отворено бунтовни карактер, тако да Моцхалова говора револуционарни искуство.

Креативност је стога такође привукла славног глумца је свирао Алеко у производњи "Цигани" представе, као иу игру базирану на песми "Тхе Фоунтаин у Бакхцхисараи". Репертоар горе наведеног је јасно да је глумац био заинтересован пре свега романтичне улоге. Очуван вест да је заиста желео да игра главну улогу у драми Лермонтов је "Маскарада", али због гласног и бучне популарности грешке у бунтовног духа, представа није дошло, није дозволио цензуру.

Разлози за успех

Тајна феноменалном популарности глумца је њихова релевантност и сазвучју време. Чињеница да Мочалов променити заплет представе потребама и тежњама народа његовом узрасту и његовог круга. У 1820-1840-е године су у моди побуњених идеје социјалне протеста против руског стварности, тако емотивне, делимично чак смели напади Мочалов су долазили у месту и времену младих и образованих кругова. Глумац, поред талента, он је имао невероватну способност да ухвате интереса јавности, која чека драматичан слику јаких личности. Свака слика уметника, у ствари, свирали његове савременике, у разним знакова публика буквално сами научили. Ова поставка је сасвим у складу и темперамент Моцхалов, који није могао играти обичне људе из гомиле са својим домаћим интересима и забринутости. Он је био заинтересован за јаким светлом трансформацији личности која увек проналази своју публику у првој половини 19. века. Мало позориште је често забележена у литератури у вези са његовим радом.