Италијански уметник Масаццио: слике и биографија творца

Италијани су одувек били један од најсјајнијих и најзначајнијих представника различитих области уметности - од сликарства до архитектуре. Куаттроценто је најпознатији период у историји италијанске културе. Италијански Масаццио је представник ове ере и заслужује пажњу из више разлога.

Ране године

Флорентински уметник по имену Томмасо ди Гиованни ди Симоне Цассаи постао је познат под псеудонимом Масаццио. Будући велики сликар рођен је у малом граду Сан Гиованни Валдарно, у близини Фиренце, 21. децембра 1401. Његово детињство није било сретно - дечак је имао само пет година када је његов отац умро. Глава породице је имала само 27 година. Власник малих хотела, Масацциоова мајка, поново је удата - њен нови избор је био локални фармацеут. Када је Томмасо имао шеснаест година, његов очух је такође умро. Стога је постао главни хранилац. Савремени примећују да је Томмазо био изузетно мекан и љубазан, али није посветио превише пажње на удобност и одећу, због чега га је назвао неугодним - ово је псеудоним Мазаццио на италијанском језику.

Почетак обуке

У седамнаест година, отишао је у Фиренцу за сликарство. Постоје различита мишљења о томе ко је постао његов ментор. Неки историчари верују да је студирао са Мариотто ди Цристофано и Масолино да Паницале, али таква теорија није потврђена у хронологији и технику Томмаса - његов рад не носи траг њиховог утицаја. Вероватније је да је постао ученик Бицци ди Лорензо, а такође је комуницирао са Донателло и Брунеллесцхи, највећим мајсторима скулптуре и архитектуре тог времена.

Просек каријере и смрти

Године 1424, слике Масаццио су постале стварна популарност. Уметник је постао члан цеха Светог Луке, организације која је ујединила Флорентинске мајсторе и почела сарађивати са Мазолином. Други је био веома познат - његова техника је била популарна са савременицима, а стил аристократске готике са елегантном верском бајком био је један од кључних за прву половину петнаестог века, па је сарадња са њим била успешна за Масаццио. Слике младог ученика утицале су на рад познатог мајстора Мазолина - јединствену ситуацију када је студент променио начин рада наставника. На жалост, талентованом Флорентину није предодређено дуго живети - као његов отац, Томмасо је умро на 27 година. Узрок смрти није познат - претпоставка историчара Васарија о могућем тровању накнадно је одбачена, а остала документа о овом догађају нису сачувана. Само је познато да се то десило у Риму и да су колеге уметници сматрали да је то смањивање губитака - одговарајући знак се може наћи у евиденцији Брунеллесцхи.

Радите у сарадњи са Масолино

Током обучавања угледнијег Флорентина, појавиле су се најпознатије слике Масачија. На пример, слика "Мадона и дијете с Саинт Анне", о којој још увијек постоје спорови, стручњаци тешко утврдјују ко је аутор. Слика је настала око 1424. године за цркву Сант'Амброгио. Према уметничком критичару Роберту Лонгхију, Масолино је створио већину слике. Масаццио је приказао Мадону са бебом и правим анђелом који је носио завесу, а остатак припадају четки његовог учитеља који је наручио платну. Оригинална обележја рада је нова композиција. Налази о Масаццио-у могу се пратити у невероватној просторној дубини и необичним позицијама тела.

Уметник ради у фреско технику

Најцјењенији допринос у Фиренци за уметност Масацциоа, чије слике постају пробој у умјетности тог времена, учињено је фреском. Они су постали основа његовог наслеђа. Најбоље слике Мазачија са именима "Крштење нових разговори" и "Чудо са статуом" направљене су за капелу Санта Мариа дел Цармин. Наредила их је позната Флоренцијска Фелице Бранцацци. Стање фреско је погоршано у пожару 1771. године, али су 1988. године обновљени, а сада се могу видети у оригиналном облику.

Посебно спомињање заслужује слику Масачија "Изливање из раја". По први пут је приказано људско тело са тачним анатомским детаљима. Раније су људи описивали стопалима који нису додирнули земљу. Веома различито приказана Ева и Адам Масачио. Слике "Чудо са статуом" и "Мадонна голицање беба" такође прилично реалистично приказују људе, њихов састав је испуњен динамиком и изгледа веома убедљиво. Поред тога, у првом сликару се разбила још једна канонска сцена онога што се дешава не иде једно за другим, иако све остаје очигледно. Невероватан осећај перспективе и способност стварања обимног ваздушног простора, и поред тога, постали су разлози због којих се Масаццио, чије слике човјека чине и сада, сматра једним од главних стваралаца Куаттроцента.