Експресионизам у музици - то ... експресионизам у музици 20. века

У првом кварталу двадесетог века у књижевности, визуелних уметности, филма и музике, нова, насупрот класичних ставова о креативном правцу, прогласио је главна сврха уметничког изражавања субјективне унутрашњи свет човека. Експресионизам у музици - ово је један од најконтроверзнијих и сложених токова.

Како је експресионизма

Експресионизам појавио и најјасније се манифестује у култури Аустрије и Немачке. 1905. у Дрездену на Факултету техничких Виша школа круг је формирана од стране ученика, који се звао "Мост". Њени учесници били Е. Нолде, Клее, П., М. Пихсхтеин Е. Кирцхнер. Убрзо су им се придружили немачких уметника и странаца, укључујући и имиграната из Русије. Касније, 1911. године, у Минхену имају још једну асоцијацију - "Плава Ридер", у којој Кандински, С. Кле Марк Ф Л. Феинингер.

То је та кругови постали праочеве уметничког правца, након чега су почели да се појављују књижевне асоцијације, часописе објављене у Берлину ( "Тхе Темпест", "Олуја", "ацтион"), било је тренд у литератури и музици.

Верује се да је термин "Експресионизам" је скован 1910. од стране историчара Чешке Републике А. Матеицхеком. Али, много пре тога, крајем 15. - почетком 16. века, шпански уметник Ел Греко и Матијас Гриневалд из Немачке већ користио технику највећег заноса и емоција у његовом раду. Експресионисти двадесетог века почели да се размотре своје следбенике и на основу радова Фридриха Нитссхе (трактат "Рођење трагедије") у ирационалног ( "Дионисиан") на почетку уметности, почела је да се развија у правцу хаоса осећања и начина изражавања у уметности.

Шта је експресионизам

Верује се да је експресионизам настала од болних и комплексних реакција на психу људи до ужаса модерне цивилизације, као што су рат (Првог светског), револуционарног покрета. Страх, фрустрација, анксиозност, бол, осакаћени психа - све то не даје уметници опажају свет објективно. И онда је произвела нови принцип, који је потпуно одбацује натурализам и естетику својствену у претходних генерација стваралаца.

Естетика експресионизма у књижевности, сликарству и музици на основу изражавања субјективних осећања, показујући човеку унутрашњи свет. То постаје важније од слике, и изражавање емоција (бол, вришти, хорор). У раду задатка не доминира репродукције стварности, и пренос искустава у вези са тим. Активно користе различита средства изражавања - претеривање, сложености или поједностављење, офсет.

Експресионизам у музици - шта је то?

Композитори су увек тежили да новог и непознатог. У било ком од ере били су музичари који су "уп то дате", а под утицајем нових трендова уметности отворена и измисле свој пут кроз музичке средства изражавања.

Експресионизам у музици - А "псицхограм људску душу." Тако каже немачки филозоф Теодор Адорно. Свака традиција, класични облици музичке композиције, тоналитета и других формалних ограничења стилова (класицизма, романтизма, рококо) експресионизам у музици га одбацује и његова главна карактеристика.

Главно средство изражавања

• Екстремни степен несклада у хармонији.
• Недостатак разумевања величине и класичне ритму музике.
• Интермиттенце, оштрина, сломљена мелодични линија.
• Оштре и нестандардни интервали и акорди.
• Превртљив музика Темпо нагло и неочекивано.
• Недостатак стандардног-мајор минор моду - атоналност.
• Замена вокално инструментални и обрнуто.
• Замена пева говора, шапат, виче.
• Нерегуларне и необичне акценти у ритму.

Експресионизам у музици 20. века

Појава новог правца у музици на почетку КСКС века довела је до снажног промене у идеји њега. Експресионизам у музици - ово је одступање од класичног облика производа, величине, тоналитета и хармоније. Ови нови начини изражавања као атоналности (пражњења логике класичног-мајор минор моду), додецапхони (комбинација од дванаест тонова), новим певања техникама у вокалних дела (говор, пјевање, шапутање, узвикујући), довели су до могућности повећања директне "његова душа изражавања "(Адорно).

Концепт музичког експресионизма у двадесетом веку због Другог бечког Сцхоол (бечког) и име аустријског композитора Арнолд Шенберг. У првој и другој деценији двадесетог века, Шенберг и његови ученици Албан Берг и Антон Веберн постављању темеља за правац и писање низ радова у новом стилу. Такође, у 1910. је створио своје радове са тенденцијом ка импресионизам таквих композитора:

• Пол Хиндемит.
• Игор Стравински.
• Бела Барток.
• Ернст Кренек.

Нова музика изазвала је буру емоција и талас критика у јавности. Многи су помислили да експресионист композитори застрашујуће и застрашујућа, али и даље налази у њему одређену дубину, самовољно и мистика.

идеја

Експресионизам у композитори наћи у светлом и акутне искуство субјективно, емоције једне особе. Теме усамљености, депресије, конфузије, страха, бола, патње и очај - то је главна ствар да су музичари желели да изразе у својим делима. Глас интонација, нема мелодије, дисонантни пролази, оштре и Владимир Гоати скокове, подељена ритам и темпо, неправилне акцентима, Смена јаких и слабих акција, нестандардне употребе алата (у нетрадиционалне регистар у неконвенционалним ансамбл) - све ове идеје су створени да изразе осећања и otkrivanje душе композитора.

Цомпосерс - експресионисти

Представници експресионизма у музици - је:

• Арнолд Шенберг (песма циклус "Пиеррот Лунаире," Монодрама "Ваитинг", кантата "Сурвивор од Варшаве", опера "Мојсије и Арон", "Ода Наполеона").

• Ернст Кренек (Опера "Орфеј Еуридице" Опера "Џони Струмминг").

• Бела Барток ( "соната", "први концерт", "Трећи Клавирски концерт", "Музика за гудаче, удараљке и Целеста", "Тхе Рите оф Спринг", "Чудесна мандарински" и други радови).

• Пол Хиндемит (један акт Опера "убица, Нада жена", Пиано Суите "1922").

• Игор Стравински ( "Ренард", "Свадба", "Славуј", "Жар птица", "Петрушка" и многи други радови).

• Густав Малер (посебно каснијим радовима, "Сонг оф тхе Еартх" и недовршене Десетог симфоније).

• Албан Берг ( "Воззецк" Опера).

• Антон Веберн (Пет Страта комада, Стреицхтрио, "светињу", контата "Светле очи").

• Рихард Штраус (опера "Електра" и "Салома").

Камерне музике у стилу експресионизма

Тако се десило да је школа Шенберг је удаљава од основних симфонијских форми, а може се окарактерисати експресионизма у музици. Слике камерне музике (за један инструмент, дуета, квартета или квинтета и малим оркестрима) у овом стилу су много чешћи. Шенберг верује да је његов изум - атоналност - не уклапа са делима монументална и ТВ-ом.

Бечка школа - то је другачија интерпретација музике. Хаос, духовност, нови смисао истине живота без улепшавања и опсесије су постали основа уметничког израза. Уништавање мелодичног проналаска другачији тон - побуне против традиционалног схватања уметности - увек изазвао огорчење међу критичарима и контроверзи. Међутим, то није спречило другом бечких композитора да добије светско признање и велики број слушалаца.