Албер марка. Слике свих времена

Син собарица и запослени железнички, Албер Марка (1875-1847) рођен је у лучком граду Бордо у југозападној Француској. Са 15 година се преселио у Париз, али је море остаје његова константна љубав. Уметник је много путовао. Био је лако иде. Посебно живе утисци примљени у Напуљу и Венецијанске Албер Марке. Слике, где је написао море и бродове, са нагласком на светло под водом, скоро независно од времена у којем је живео. Типичан "Напуљ Беј" (1909), који се чува у Хермитаге. Мастер је написао, гледајући са врха тачке. Небо се огледа у води, удаљеност је бесконачна, све - простор и слобода. Простор је организован црну контуру.

сликарски креативност

Маркует као уметник Фауве формирана у атмосфери. Био је пријатељ Матиса, Дераин, ВЛАМИНЦК, Роуаулт, Дуфф. Али боје се не бјесни у његовим сликама. Његов смисао за боје је невероватна. У пределима Паризу, који је обожавао, сиве и жути палете боја неактиван. Албер марка написао слике помоћу црне обрисе. Помогли су му Цхиаросцуро и перспективе открива облик и волумен. Али у неким радовима их одустати. "Кеј Лувра, лето" - поглед са прозора свог атељеа. Рад је пуна сложених комбинација боја, где доминира љубичаста против бледог неба. Сасвим необично веб пажљиво показује љубичаста Париз - "област комуникација. Тројство. " Ови радови такође излаже у Хермитаге. И како хладне Париз зима! Нотр Дам у гостима, Цлосе-уп посвећена Сеине насипа, а све уроњен у сивој помрчини. Мајсторски сликар ради само са сребрним нијансама сиве. Поред предела Париза, током својих путовања у Француској, Немачкој, Швајцарској Албер Марке слици обојеним од видом на реку или море, лука и бродова. Ове две теме (Париз и мора) је у потпуности машту господара.

Уметник Албер марка, слике

"Лука Хонфлеур" (1911) - један од ремек-дела сликара, који је био у Пусхкин Мусеум. Пушкин на Сергеиа Сцхукина колекције. мастер рука је препознатљив одједном, поготово у складном шему боја и неинхибираних слободних удараца. Марине је брод, сиву Пале Ски, зеленкасте воде са малим риппле. Албер Марке слике пише користећи врло јефтини хардвер, и успева да пренесе живот у свом ниског, али романтично шарм. Његове слике имају тенденцију да се константном слику Сене, плажама, мору и плажама. Један од његових најбољих слика, "Лука Марсеилле" (1916), налази се у Јапану (Охара Мусеум оф Арт). Хоризонтална платно је подељен на три дела. У првом плану су јасно разликовати у мирним тиркизне воде из брода, следи светло отвореном мору, који је крунисан са мутан сивкастог оквиру града на планини. Он је окружен бледо жућкасте дим небу. Нехотице је подсетио отисака по ХОКУСАИ "стотину врста Фуји." Данас је отварање баштине Алберт Маркует поново.

Изложба Алберта Маркует

У 2015., Музеј модерне уметности у Паризу одржана је изложба 70 слика и 60 цртежа Марцхе. Сав посао је био на веома високом нивоу. То је скенер Париза, Алжира, Хамбургу, Напуљу. Инк цртежи импресиониран посетилаца лаконски и реализам. Три потеза Тхе Артист успева да пренесе живот. Пушкин Пушкин се осврнуо и на 140. годишњицу изложбе уметника "Албер Марке. Уметник зауставио време. " Из Париза, разликује се по томе што је искуство вожње Марцхе у СССР-у, као и радова од младих руских уметника на 20-их година КСКС века, који су под утицајем Марцхе. Господар представио 49 слика. Поред тога, она показује операцију Дераин ( "сушења једра") Вламинка ( "Сплавови на Сени") Даф ( "Регата").

Алберт Маркует раде на Хермитаге

Захваљујући Иван Морозов (6 слика) и Сергеиу Сцхукину (9 слика), наши главни музеји имају слике који је написао Албер Марке. Живопис у Хермитаге - је, као што је у Москви, почетком Марке (1901-1913 година). Ово укључује "Миллинер", "Поглед на Сени и споменик Хенри ИВ", "кеју у Лувру, лето", "кишни дан у Паризу. Нотр Дам "," Порт оф Хамбург "," Сен-Жан-де-Луз "" Баи оф Наплес "," насип зеленило "," лука у Ментон. " Париска сценографије говоре о уметнику као мајстор само-експресивни систем и "Париз Марцхе". Он их је написао, гледајући из свог стана на шестом спрату (на пример, "кеј у зеленом"). Поглед уметника са висине од "одлаже" посматрача у дубине. Сам Сликар је развила овај начин рада. Необична, весела и светло "Лука Ментон." Против плаво небо без облака бели град на белом кеју осветљава огледа, азурно море. Хармоничан однос море, бродови и занат. Због светлост даје утисак да је свет топло Соутхерн Сун.

Рад уметника је испуњен вечно лепих, а не политичким слика на тему дана. Његов рад не губи свој шарм, а желе да се врате опет и опет.